陆俨少（1909~1993），现代画家。又名狄，字婉若，上海嘉定县南翔镇人。1926年考入无锡美术专科学校，1927年考入无锡美术专科学校，同年师从王同玉学习诗词、书法。次年，随冯超然学画，结识吴湖帆，游历南北名胜。1956年任上海中国画院画家。1962年开始在浙江美术学院兼职任教，1980年正式任教，并担任浙江美术学院院长。他擅长画山水，尤其擅长用笔通过笔尖、笔腹、底座的不同运用来表现自然山水的不同变化。线条稀疏流畅，刚柔相济。云水是他独特的成就，雄伟秀丽，跌宕起伏。勾连云水，烟波浩渺，云雾蒸腾，变化无穷，独创留大白墨块之法。兼作人物、花卉，书法也别具一格。
清青花卷草纹鸟食罐，口沿轻微剥落，内底轻微窑胶
1927年陆俨少拜冯超然为弟子，并结识吴湖帆。从两位老师身上，他看到了很多历代名家的真迹。抗战时期，陆俨少旅居内地，1946年回到家乡。在此之前，陆俨少的大部分作品都是对古代传统的消化吸收。三峡归家的经历引发了他的创新意识，他开始将之前的局部改造传统转变为个人风格的自觉建立。
南北朝越窑青釉杯，状况：因修复，杯件略有缺失
1956年任上海中国画院画家。1961年至1966年任浙江美术学院山水画兼职教授；在此期间，他的绘画个性得到发展，并最终在晚年形成了自己独特的风格。
通过对各种笔墨技法的探索，陆俨少老师终于在作品中突破了一个新的表现层次：勾云、勾水、大留白、墨块等等，前无古人，前无古人；特殊的技法是他独特风格的成功创造。汲水的方法自古就有。宋代山水画大师马远出版了《水画十二卷》。然而，真正将水画方法融入现代山水画的却是陆俨少老师。他善于将水融入现代山水画中。将江河湖海的汹涌浩瀚描绘得淋漓尽致。无论是急流、激流、漩涡、飞溅；或波涛汹涌、曲折蜿蜒的河流，其笔墨浑厚有力，线条富于变化，神韵生动。
读陆俨少的山水画，常常给人一种清新、永恒、笨拙、陌生的感觉。它有一种超凡脱俗的审美趣味，一种旺盛的能量在其中回荡，散发着行云流水的灵气。无论远近，都有独特而迷人的景象。尤其是其独创的风格、神奇的笔墨、灵活的寓意以及散发着文人气息的高品位艺术，具有令人着迷的美感。
陆俨少一直把传统文人画中的“自然去雕塑”作为创作的最高准则。然而，这种自然去除雕塑的行为，绝非一般文人的笔墨玩法。他的绘画以精湛扎实的笔墨功力为基础，以博大的情怀为视野，以对艺术的执着追求为基础。他的画其实来源于生活，但又不仅仅是自然生活中的形象，而是一种客观化的概括和提炼。他的画没有做作，却有管理知识；他们不自怜、自立，而是充满活力，让人感到新鲜、有意义、充满活力。他的山水画正在从传统山水画走向现代艺术，具有强烈的时代感，达到了山水艺术境界的新升华。他的画无论从哪个角度看，都具有很高的审美价值。
陆俨少的山水画可分为早、中、晚三个时期。早期为20世纪50年代至70年代；中期从20世纪70年代到80年代；后期则从20世纪90年代开始。但期间有一个渐进的过程，有时各个时期并不能明确分开。
图1
图二
图一、图二均为陆俨少署名山水画。画面的材质、构图、内容都表现了巴山的蜀水。他们气势磅礴，视野广阔。他们身上有一种浑厚的气场在回荡，散发着行云流水的灵气。两者都有独特而迷人的场景，描绘了长江三峡的壮丽山河。应该说，两幅山水画的风格特点、笔墨特点、构图方法都是具有一定水平的。那么，这两幅画中哪一幅是鱼出水画呢？混淆真假，通过仔细的审视和比较，真假的优缺点就会逐渐显现出来。问题一：图1中的山峰虽然古老又险峻，但整座山就像遇到了泥石流一样崩塌了。山的形状就像乌龟的背。它并不像图2中的山峰那么陡峭、笔直，这体现了艺术家心中有丘陵和山谷的野心。博大的情操体现了以山为脊梁的精神境界。问题二：图一中的峡水虽然湍急，但也太夸张了。河流与远山的视角不一致，距离感不够，画面看起来不自然。然而，图2中的河流在整个画面空间中并不算太强大。表演流畅圆润，姿态充满希望，但勾勒出的江水却有流淌万里的感觉，显然要稍好一些。问题3：最令人不解的是，图1中，画面中间无缘无故搭建了一个弹幕。白白增加阻力，干扰飞舟顺流而下，破坏了飞水流下三千尺的视觉美感。这令人不安。另一个问题是，印章是在水中盖印的，印章有抖动、深浅不一的现象，这说明印章不够严肃认真，不是名人之作，值得怀疑。
陆俨少的代表作品
《峡江险水》
据记载，1948年，陆俨少老师曾乘木筏险经三峡，沿途险滩、涛声回荡、水流汹涌。与此同时，由于上下渚海滩的结构不同，冲击波袭来，发挥着冲力。他们有幸渡过天险，纷纷举额举手庆贺。
陆俨少出于情感创作了《三峡危水》系列画作。当我第一次看到这幅画时，我觉得他的笔法繁而细，线条有粗有细。该要的时候简单，需要的时候详细，恰到好处。在了解了陆俨少的艺术原创性、把握了他的个人风格后，我进一步评价了他的作品。先说他的水画。画水的方法自古以来就流传下来。卢彦先生总觉得古代的画法显得过于僵化，很少有改变，尤其是后人竞相追求。
这幅画不仅是他缅怀长江的一种方式，更是表达了他铭刻在心的长江艰难险阻的人生感悟。这也是他充分勾勒出河流急流、崩塌的海滩和开裂的岩石等自然美景的一种方式。这也是他创作如何用线条、墨块画云水，捕捉其气势，达到神奇、身临其境的杰作。
《峡江秋波》
画面采用竖卷形式，景色清雅，刻意营造了河谷的险峻。画中，山腰上缠绕着几条首尾相连的“白带”，这些白带又与河面上的大片留白相连。画面顿时显得云雾缭绕，云水相连，不费太多笔墨。染了，苍茫的气息也变成了。留白的运用充分体现了中国山水画虚实相生、以静传动的特点。
《云岩瀑布》
陆俨少后期的山水画通过结构安排与空间的结合，形成了雄伟、扩张的气势。他的画要么阴阳虚实对比强烈，结构简洁；要么阴阳虚实对比强烈，结构简洁；或山水层层推开，境界广阔。这幅《云岩瀑布》作于1981年，为时任全国人大常委会副委员长、国务委员、原国务院副总理耿飚同志所写。是作者成熟期的代表作：全貌。展现出山峦的雄伟雄伟；云水，呈现出云雾缭绕的仙山意境。作者用长线条描写水和云。山峦也清晰可见，起伏分明。山上有几间小屋，掩映在树林之中，给人一种远离城市喧嚣，悠闲在世外的感觉。湍急的水面上，一座木桥连接着两座悬崖，与山间的茅草屋遥相呼应；色彩运用讲究深、浅、干、湿，繁与简、轻与重的变化极端。
明代青花镇纸，石青花糯米材质，【蚕蛹镇纸】状况，一角有旧仿品
