论刘墉的书法艺术
易岳石鼓书法水墨纸本镜片，钤印：易岳石印（白）、徽博（朱）。注：购自拍卖行，也是李维民老师经手。装裱也原汁原味，年代久远，应该是易月石老师的原创作品。-----易月石（1912-2007），十三岁习国画、书法。二十五岁赴四川师从康同身大师学习金石篆刻。曾在中国、台湾、新加坡、泰国、马来西亚、菲律宾、日本、美国、加拿大、澳大利亚等地举办过展览。中国著名篆刻家、石鼓铭刻专家。他还出版了许多书籍。
铁血从北宋流传到清代，似乎很难再想出新的创意。加之康熙喜欢董，乾隆喜欢赵，所以赵、董的书一时风靡天下。因此，在乾隆的设计下，一些书法家穷了就想改。江湖里有金农、郑燮这样的人，狼庙里只有刘庸。因为它求新求异，自然会受到严厉批评。当时有人认为刘墉的书法是“六禅仁鼎”，嘲笑他放弃了前人的长处，专心写自己的故事。有一个广为流传的故事，公元：年乾嘉、乾隆两朝，在北京谈论书法时，都对翁方刚、刘墉给予高度评价。葛源是翁方刚的女婿，也是刘墉的弟子。有一次，他把刘的名字告诉翁，翁说：“请问你的老师，哪一个笔画是古人的？”葛远把这件事告诉了刘庸，刘九说：“我的书法是我自己写的，你问问你岳父，哪一个笔画是他自己的。”无论是当时的实物讨论还是自述，都表明刘墉在书法上刻意做出了新的改变，摆脱了前人的束缚。快来探索属于自己的艺术之路吧。
刘墉生于康熙五十九年（1720年），卒于嘉庆九年（1804年），享年八十六岁。字重儒，号石安、木安、清远、东吴、香岩、朱斋、明华、日观峰道士等，来自山东各市。乾隆辛未（1751年）中进士，进体仁阁学士。关于刘墉书法的渊源，众说纷呈。有人说他早年学的是赵悌，也有人说他学的是董其昌。中年后，他利用苏性格的丰满，脱离了刻板印象，成为了自己的家人。称赞他的人都说他是魏晋唐敖嫡系人，会用锤子。也有人说，他在书法收藏方面取得了最大的成功。包世臣甚至在《益州双旗》中写道，“七十后，潜心北朝碑记，虽精气衰落，不能深造，仍修学问，超凡脱俗……””他在山东立了很多牌位，能够看到六朝的真相，这些城池之所以经过华亭。”
如果刘墉先学赵、董的话，在当时的情况下，也只能这样了。他的人物形象丰满、丰满。他用的笔法很多，确实和苏很接近。古人以高古为法，铁派又以晋为源，刘墉自然出自魏晋。据说包世臣晚年曾与刘墉会面，评古论今。刘墉请包世臣评评他的书法。包认为自己是从死里学到了方法，但刘墉却觉得他看不起他，所以他认为他的性格是以笨为基础的，是遗传自钟繇的。包世臣据理力争，指出钟繇除了《一应》、《寿禅》这28分钟的石碑（这两块石碑实际上并非钟繇所写）外，没有任何可信的文字。难道你愿意承认自己继承了赝品吗？刘庸没有再回应。因此，说他是钟繇的继承人，正是古人一直沿用的“拥古”之说。至于刘庸晚年有一点贝贝，哪怕比董更胜一筹，这也是包世臣对贝贝张本的尊重。当时碑学尚未兴起，文人墨客斥北碑碑粗陋、粗糙。刘墉当时德高望重，而且已经年老体弱，再也不会研究北碚碑了。
刘墉的书法确实值得一些分析和研究。书法家常常运用独特的书法工具来表达自己独特的风格。这一点古人在讨论书籍时很少提及，但实际上却非常重要。乾隆时期已流行七盛宣纸、长风羊毫，但刘墉多用紫毫笔，更喜欢在蜡纸、韩纸等极其光滑的纸张上书写。古人认为“书在弱纸上，就用强笔；书在强纸上，就用弱笔。强弱不相等，就没有人可以比较”。这种保守的经验在乾嘉时期被彻底打破。长风养浩和圣轩都是弱笔空纸。它们被当时许多书法家普遍使用，并一直流行至今。但刘墉却反其道而行之，用坚笔强纸，触犯了书写的禁忌，因为这样会使笔画变得细、棱角分明、生硬无韵。刘墉则用很饱满、很浓的墨写字，这样在淡纸上就不会太过放纵。当笔压在纸上，边缘被隐藏起来时，就能“用尽画中之力”，而且会沉稳内敛，表情丰富而厚重，所以不会出现书写时常见的毛病。用坚固的笔和纸。由于墨色浓黑，文字庄严详实，形似寺庙，所以他被称为当时的“浓墨宰相”，不仅仅是因为刘墉住在台湾阁。
实物已装裱但未装框，已被平台初步鉴定为正品！
刘勇喜欢用蜡纸和韩纸。虽然这些纸华丽精致，光滑可爱，但如果他用当时流行的宣纸，墨太满了会晕，太厚了会滞。因此，纸张应光滑且不会吸收墨水。这是其根本原因。他用笔中最坚固的紫毛来写字，以利用它的弹性。当他提笔、按下笔时，笔画之间的粗细变化形成了巨大的对比。笔一按，顿顿，团团如浓云。提笔时，如浮云般徘徊、飘逸。游丝。因此，人物虽丰满，却不臃肿，笔画干净微妙，但不乏姿态。如果你尝试用软笔写字，你可能会变成墨水猪。他在构图上也非常仔细。行距宽，字距远。联系很少。这种稀疏的白色有利于减少墨气，增强古朴淡静的意境。无疑吸收了策其昌书法的特点。这比当时一些书法家只有“濒”字的样子要好。如此之多，陈熙祖认为“学华亭两百年的士大夫，唯有朱成儿”。
从《唐人经注》中我们可以看到，刘墉用笔、墨、纸相互交融，融会贯通，达到了为所欲为、不逾矩的程度。铭文为“十安学者”，钟上有“日观峰道人”印章，无年月。刘墉的书法早年深受赵、董的影响，秀美、雍容。中年以后，他的文笔雄浑有力，但到了晚年，却愈发老练平淡。这部作品似乎是他晚年写的。传说刘墉有三位妃子，都是代笔的，能显得真情流露，尤其是到了晚年。只署“十安”二字，钟上皆代写长悬篆书“十安”。碑跋中有草书，使其上下翻转，字迹翻滚。虽然是手写的，但给人的感觉却是铿锵有力、铿锵有力。精神意味深长，虽然不是精雕细琢的作品，但却更加质朴自然。来源：书法之家、书法之家中国书法学习网。
刘墉的书法具有强烈的个性和特色，这在清代碑学兴起前的书法家中极为突出。然而，性格和特点往往包含着习惯。钱勇的《绿苑丛画》记载，当时几位前辈书法家互相嘲讽：“文清（刘永）笑石岛（梁同书）是炉下老手，石岛也笑文清。”为太守滕公嘉诚。（王文治）笑二皇子（刘永、梁同舒），二皇子也笑太守。”刘墉的创作跌宕起伏，颇有创新。钱勇认为是“《淳化亭帖》的失误，故含糊而死”。其实，这就是刘墉较前辈改变的地方。但由于笔触和停顿太粗太粗，墨色又浓，即使用白布去救，黑气依然给人一种压倒性的感觉。于是，“腾公甲城”就被淘汰了。
该拍品已被平台初步鉴定为真品，并已装框。轴长：19753cm
