陈洪绶一生以绘画着称，尤以人物画见长。画中人物躯干雄伟，衣饰线条细圆。到了晚年，他们的形象可能夸张，也可能异常怪异，个性突出。其花鸟画工细，色彩鲜艳，富有装饰气息。亦能水墨写意花卉，酣畅淋漓、沁人心脾。他还擅长为文学作品创作插图，能够表达原作人物的精神气质。其绘画技法简洁，设色沉稳含蓄，风格高贵古朴。在明末画坛享有盛名。他与当时的顺天崔子忠齐名，被誉为“南陈北崔”。
清末民国白釉长寿纹三足香炉，外壁印有寿字，釉面在小窑中先天龟裂，器形端正，釉色闪亮，顺丰代收，来回运费自理
据说他在人物画方面的成就“威武正直，胜于丘（应）唐（尹），明代三百年无此画”；当代国际学者尊他为“十七世纪的代表人物，是众多具有完全个人化和独特风格的艺术家中的第一位”。陈洪绶去世后，其绘画技艺被后人继承，堪称一代宗师。
虽然他的书法并不出名，但他在书法艺术上的成就却是相当惊人的。陈洪绶严格遵循写字中心法，深谙掌直腕平的写字秘诀。期间虽然受到了侧面的轻微攻击，但他还是能够立即调整笔势。
如此高超的控笔能力无疑只有手掌直立、手腕平放才能持笔。再者，书法所要求的“回藏”、“提”、“顿”、“捻”、“呼应”等笔触技法的轮廓，似乎也没有任何瑕疵。只是没有任何踪迹而已。这就是外表不好看、信仰不美、言语不美、修得圆满境界的具体体现。
从他的笔下，我们可以感受到陈洪绶写作时的心境是愉悦、宁静、轻松、愉悦的。写作的过程对他来说似乎是最甜蜜、最舒服的享受。因此，可以说陈洪绶找到了书法的最佳运用方法，而这种方法就是书法的“真谛”。曲折之余，都是为了行文流畅，营造美感。
陈洪绶，又名章侯，又名老莲，后人称老池、惠池、惠生、云门僧。浙江诸暨人。明末具有创新精神、独创风格的画家。祖上出身官宦世家，但其父家却日渐衰落。陈洪绶自幼聪明，善诗书。曾随兰英习画花鸟。成年后，他到绍兴稷山师从著名学者刘宗周，深受其品格和学识的影响。
崇祯三年（1630年），进士。崇祯十二年（1639年）进京公务，与周亮密切合作。后捐资入翰林院，召为俗人，命临摹历代皇帝肖像。于是，他得以一睹故宫收藏的古今名画。明朝灭亡后，清兵入侵浙东。陈洪绶避难绍兴云门寺出家为僧，一年后还俗。晚年研习佛禅，并在绍兴、杭州等地从事绘画事业。陈洪绶生性古怪，愤世嫉俗，善妒。当他经历苦难时，他的老师和朋友大多都是正义之士。着有《宝轮堂集》。
楚调自曲，步摇风雅——陈洪绶五言绝句诗卷
作者/刘秋生（2009年7月23日发表于《中国书画报》）
在文人墨客鼎盛书坛之际，画家们也高举“书画同源”的旗帜，驰骋于书坛。在当时的画家眼中，未来的书法世界或许应该属于画家。面对古老的书法传统，这确实是一句鼓舞人心的口号，也不违背“书画同源”的古话。但书法界并不甘心被孤立。他们欢迎画家参与书法创作。至于评价一个画家的创作质量，我们还是要依靠书法本身的标准，而不是简单套用绘画的标准。换句话说，是画家把自己献身于书法，而不是把自己卖给绘画。他们之间的关系非常明确。
陈洪绶草诗卷2053555cm上海图书馆藏
清初陈洪绶是当时参与书法创作的著名画家之一。他用书法的魅力有效地俘获了人们的心。他把书法的点、图、线、墨块视为一种视觉对比关系。他认为，为了比较，可以将字形打散，将散布的点、线的价值及其密度作为一个整体来考虑。这显然是画家的观点，而不是正统书法家的观点。但如果以书法的标准来衡量，他的蛇行虎画绝对不是薄、平、软的。这确实是一位高超书法家的功力。因此，我们可以把他视为一个典范，一个涉足书法界，却以书法原理为体，以绘画理解为用的画家的理想典范。
除了创作一些山水、花鸟画之外，陈洪绶还把更多的精力投入到人物画的创作上。特别是一些刺绣插图通过刻师的刻画而得到广泛传播，是明清木刻版画的经典之作。陈洪绶的书法方法“捕捉古人之意”。包世臣的《一舟双记》被列入“楚调自唱，风雅无误”的“一品”。
南京博物院藏陈洪绶草书五言绝句诗卷（见上图），长137.8厘米，宽26.4厘米。其中有一首自作的梅花诗。说明：“香雪随香风，江河满路。如彼得。”道人颇不怜惜自己。”整幅作品行笔行云流水，传神而奇，古意盎然，造型独特。陈洪绶将画家独特的审美融入到书法创作中。其作品变化多端，线条苍劲有力，不但具有一流的抒情意识，而且其艺术形式也完全独特，与明代其他书法家的线条相比，可见他的线条比其他人更有力量，不同于徐渭的粗犷和朱枝山的锐利；此外，他在结构处理上有很强的构图感和独创性；空间的切割有秩序感和层次感。作品中，笔画的粗细变化很大；字的大小变化很大，如“福”、“斯”、“兮”等字写得很大，“兮”、“莫””、“德”、“自”等字形较小，组合合理，充满趣味。此外，陈还比较注重对单个汉字的处理，如“香”二字、“满”二字的书写，以避免雷同。作品因铭文较差，仅刻有“洪寿”二字，背面加盖“陈洪寿印”铭文，留有大量空白。我想这种大胆留白的做法也是得益于艺术家的技巧。从作品中可以看出，在平坦、起伏之中，陈洪绶偏向平坦；在激烈与冲突中，陈洪绶选择了和谐。因此，他的写作风格并不是很“火爆”。
陈洪绶的这幅五言绝句诗卷可以说是艺术家的成功书法作品。当然，作为画家的书法作品，这部作品与同时代书法家的作品还是有一定差距的。
陈洪绶纸本《致朱元诗函》，26.99.9厘米，约1643年，浙江省博物馆藏
陈洪绶《行书雷锋塔下船师画七绝诗》，金纸，约顺治二年（约1645年），上海博物馆藏
说明：雷锋塔下画的船很少，雷锋塔上却有很多老虎在咆哮。好在老莲已经枯竭了，还在的话我们也无能为力。
看来原昌慈的弟弟是郑氏。洪寿。
陈洪绶《给邱道兄的响字》纸质版
说明：我的兄弟因跑得快而痛苦，同时也因他主人的奔跑而痛苦。不仅文笔无功，连饭菜也无味。所以，我不敢去应别人的邀请。如果你去那里，你会得到树木和石头的奖励。现在的他更像一个老兄弟了，脸上阴影和墨水溅满，难以自如地表达自己的感情。我这两天勉强遵照师兄的约定，却很少能完成师父的遗愿。狂言老数了才两张纸，不如发给我吧。下雨天没有雨具，不能活得湿漉漉的。席老乞求谢意。不一样。洪寿点点头。邱兄。
陈洪绶致齐道长的书信，美国宝蒙堂收藏。
解读：云哥哥约夏晨一起去爬山，解决了一件旧案。丁叔叔怎么离我这么远？和丁叔的关系已经被打破了，从此以后谎言再无可能了。奈何，奈何。后悔有什么错呢？
七老道士
陈洪绶《岁前三日五言诗》，扇，纸，上海博物馆藏
图片由年庄提供
解释：
三天过去了，一年的时间匆匆过去。消息还没有发布，老消息就已经茫然了。他虽然喜欢游山玩水，但也贪图美酒。我很后悔这一刻，但我再也不会像以前那样了。其弟寿四子，长期掌管道教。
陈鸿绶《草书山中春事五韵》，纸本，24.632厘米，约顺治七年（1650年），美国檀香山美术学院收藏。
说明：正是春天，我们进山拔笋采茶。秧苗没能掀起绿浪，田野却依然开着紫色的花。游遍穷暮景，笑谈轻车。我喜欢带很多钱，但我不会赊账村里的钱。丝带。
钤印：红寿（白文）
陈洪绶《行书节选》卷轴，纸质，132.528厘米，南京博物院藏，约顺治七年（1650年）
说明：泉石能涤无明，云松能留生，世尘不飞，人心远。老池洪寿。
钤印：洪寿印（白文）、章侯印（朱文）
陈鸿绶《行书赠巧手董飞仙诗》卷轴，纸本，13330厘米，约顺治七年（1650年），台北故宫博物院藏
说明：桃花是在董飞仙的马上，他自削生丝，乞画莲花。永远记住，三月耿深月坟前，天天有好事发生。老池洪寿。
钤印：红寿（朱文）、张厚实（白文）
陈洪绶《岁前三日五言诗》，卷、纸本、草书，114.632厘米，约顺治六年（约1649年），美国普林斯顿大学艺术博物馆藏
说明：我喜欢山里旅游，但也贪酒。我暂时后悔了，但我不会意识到它会再次一样。
红寿就像尹仁梦的侄子。
钤印：陈洪寿印（白文）、张侯（白文）
鉴定印章：张元之印（白）、大千居士（朱）、开乐堂印（朱）
陈洪绶《头目五言联》96.224.1cm2，约顺治五年（1648年），无锡博物馆藏
说明：让白发长在头上，看青山。洪寿为甄嬛老师写的。
钤印：陈洪绶印（白文）
藏品印章：陈怀官（朱文）、陈欧德（白文）、龚良彦夫（朱文）、诸暨陈氏清晖堂学书（白文）、江南陶世家（朱文）、海昌师大寿柳州藏品印章（朱文）文)
这副对联句句精妙，人物独特，文笔优美。确实是对联中的佼佼者。陈洪绶写得轻松随意，仿佛进入了荒无人烟的地方，隐约透着一股仙气。陈洪绶是画家出身，他的书法并没有太多的法律限制。同时，他还能想出新的创意，形成自己独特的打结风格，给人一种清新自然的感觉。他写这副对联，主要是顺应潮流。强调人物动作的自然延续和一气呵成的奇妙趣味。就像老道士挥动手指一样洒脱。而且，在文字的粗细、大小、正面、侧面等方面都有独特的安排。远远望去，显得优雅奔放，有一种不尘不俗的新气象。另外，签名的小字和收藏印章的独特位置打破了旧有的格局，给人耳目一新的感觉。“让头发白了，看青山。”这就是生活的意境，也是书法家的情怀和追求。（胡传海）
陈洪绶《行书七绝》扇，金纸，武汉文物商店藏，约顺治六年（约1649年）
说明：虽然进城就在碧波湾附近，但还是可以享受山间的一切闲暇时光。我想还是住在山里比较好，月夜柴门不用关。洪寿。
钤印：章侯（白文）、寿（朱文）
品相精美，品相齐全，造型美观，釉色一流！无凹凸不平，图片清晰，可以欣赏！邮费到付！
陈鸿绶《大雨医诞行书七绝》扇，镀金纸，16.751.7厘米，约顺治二年（约1645年），台北故宫博物院藏
说明：医生的生日恰逢大雨。没必要跟翟先生讨论。认识到它们都是阳之水，比捡起一朵香还要好。
洪寿就像一尘道盟的兄弟。
印章：凤桥（朱文）、陈洪绶印（白文）、章侯（朱文）
折断的木棍作为标本展示。它非常美丽。视频是用线条绘制的。这是一根新的破棍子。有四个地方。详情请观看视频。如果底部有鸡爪，则算劣质产品。盖子按钮将在稍后补充并作为样品出售。可以再拍一张照片并补偿损失。腾芳区通过顺丰快递支付回程运费。
