明代瓷器
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瓷器是中国劳动人民的重要发明之一，是古代劳动人民智慧和力量的结晶。中国瓷器的发展，从大江南北百家窑遍地开花的宋代，到元代，再到景德镇瓷窑几乎一统天下的明代。
景德镇的瓷器以青花为主，釉下彩、釉上彩、斗彩、单色釉等其他类型的产品也很出色。
以景德镇青花为例：洪武时期的青花颜色越来越深，纹饰也由元代更有层次感、丰富的图案风格转变，趋于淡雅、淡雅。留下更多的空白；永宣时期的青花，釉色细腻，成化弘治、正德青花的青色釉白薄，青色淡雅，甲湾青料为国产平平青；这一时期的青花略带紫色，色彩鲜艳、浓重。绿色材料是回青或回青和狮子青的混合物。万历后期天启至明末，青花略带灰色，青料为国产浙江料。
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识别特征
明代瓷器的标记形式一般为文字，很少有刻字。前人总结的明代瓷器鉴定的格局是：永乐款少，宣德款多，成化款肥，弘治款艳，正德款尊，嘉靖款杂。
永乐瓷器的编号为“永乐年制”。这是陶瓷史上第一枚烧制的帝制年号。篆书“永乐年制”四字。四字为双竖线，印、刻或书写于器物中央。青花器以青花书写；白釉、青花釉多以印花为主；红釉、绿釉器多为刻花。无论永乐年号是刻、印还是写，“永乐年制”四篆字的字体均较小。
四字篆书永乐年号只有一种形式。凡是楷书四字、篆书六字、楷书六字，皆为假托。后来也有四字篆书的仿制品，但仿制品的字体和笔画大多生硬、折叠，没有柔和圆润的感觉。
民窑上仍存有不少吉祥铭文，如福、禄、寿、辰等，字体以洪武时期的草书为主，现已发展为隶、草、行书。此外，还有少量永乐朝的图柄。
宣德的书体不像永乐只写在器物的中央，而是可以写在任何部位。从形式上看，宣德碑文有楷书和篆书两种，其中楷书占绝大多数。从字数上看，有六字、四字，以六字为主要形式；有双竖行双圈六字的，也有一行（横竖）六字的，横写或双竖行四字的。标识可以用毛笔书写或雕刻。
宣德民窑尚存有一些草书或隶书的福寿字，多写在壶的中心。还有的写有“大明宣德年制”，横心省略“德”字，十分特别。
另外，从图案和文字的角度来看，假货的图案和文字一般都不是很周到，图案线条和文字笔画可能不完整或粗细不一。有的假货图案甚至显得生硬、呆板，一看就知道是仿制品。
成化官窑器的年号主要由青花楷书六字和两竖行“大明成化年制”组成。样式比较统一，标记位置多在器皿底部。除六字双行楷书铭文外，还有少量的“大宁系”四字双行楷书铭文。但无论官窑产品还是私窑产品，成化真品都没有“成化年制”或“成化年制”四个字样。
成化官窑还有一种罐子。罐名只有“天”字，故称为“天”字罐。这种一字官窑瓷器是成化特有的，汉字田字也很有特色。字体非常肥大。弘治官窑瓷器的牌号一般与成化相同。仍采用青花楷书六字双行“大明弘治年制”。主啊，写在器皿的底部。另有少量篆书，以四字两行书写“弘治年制”款识，多位于器物中央。另有少量红彩楷书双行“弘治年制”铭文、刻字。
弘治民窑器的铭文也较多，但较为简单，有“福”、“正”、“壬子年制”等正规铭文。
正德官窑年号主要由青花楷书六字双行“明正德年制”和四字双行“正德年制”组成，以后者居多。人物的清花颜色可浓可浅，颜色浅的则呈灰色。另有双行楷书红书“正德年制”四字。深色的有黑色和红色的，浅色的非常华丽。此时的花盆、炉子、脸盆等彩瓷，大多在器沿下方刻有楷书每行四字，也有的刻在器底。
民窑器上的年号有“正德年造”、“大年造”、“天下太平”、“长寿富贵”、“富贵好器”等吉祥文字。
嘉靖官窑年号均为楷书，有四字双行、六字双行。六字双行主要为“明嘉靖年制”。还有横行六字、圆六字、十字四字的钱文。标志主要位于器底，但也写于器口下缘、器肩部。除文字铭文外，还有少量刻刻铭文。
民窑上的颂扬吉祥的铭文较前代更为兴盛，开始出现堂号铭文，如“紫树堂”、“松柏草堂”、“国仁堂”等。
万历碑文主要书写“明万历年制”两行六字。还有一行六字、三行六字、双行四字、一圈四字、十字四字等。铭文的书写位置也变化很大。多在器底，也有在器凹陷处、肩部、或口沿的。
万历年间各类民间窑炉型号大大增加。“玄音堂”、“芝兰斋”等斋堂模式；“万福友通”、“德化长春”、“福寿康宁”等吉祥款；歌颂吉祥的典范如“玉堂精品”、“天禄精品”、“天禄精品”、“上品精品”等。
明末天启、崇祯年间，印有本朝年号的官窑较少，而印有前朝年号的官窑较多。但这些历代年号瓷器大多是私窑制作粗糙，标记字体潦草、排列杂乱。
鉴别方法
明代是中国陶瓷史上的一个重要发展阶段。窑炉数量空前增加。明代生活陶瓷、建筑陶瓷等各类陶瓷的制造大大超过了前朝，展示了陶瓷工业的巨大发展。由于制瓷技术的不断提高，实行“官内烧”制度，即工匠完成官方规定的任务后就可以自由操作，客观上促进了手工艺工人的积极性。民窑不仅产量超过官窑，而且还生产出许多与官窑相媲美的优质瓷器。明代，青花、五彩、斗彩瓷器是瓷器生产的主流。
如何鉴别明代瓷器，具体应从以下四个方面进行：
1.形状
明代瓷器的形制是鉴别真伪的重要依据。这是因为各类器物能够准确地表达这个时代的生活习惯、审美标准、风俗习惯和科技成果。如果你熟悉并善于识别它的形状和表情，你就会有更可靠的识别方法。
对于明代器物的一些典型品种，特别是其中的珍贵品种，应该深入熟悉，形成固有的、真实的概念。产品越贵，模仿的人就越多。在鉴别的过程中，如果对器物的种类有准确的概念，那么劣质赝品一眼就能看出，无需过多研究；如果你对器物的种类有准确的概念，经过仔细的观察和推测，你就能识破那些看似真品的赝品。找出陌生地方的细微差别；对器形有了准确的概念，就能善于理解各个时代的不同风格和表现方式。你可以明眼人一看，那些微宵仿制品虽然还很小，但细节还不够细微，足以暴露破绽。明初洪武时期的青花瓷器呈深色。这主要是元末明初战争频繁，苏联材料进口中断，使用国产绿色材料造成的。
永乐、宣德年间，瓷器生产也像明朝国力一样呈上升趋势。尤其是青花瓷达到了新的巅峰，史称“永宣瓷”。其主要特点是：由于郑和下西洋，从中亚伊斯兰国家带回了“苏玛理清”材料。在适当的热量下，可以烧成宝石般鲜艳的颜色，但由于含铁量较高，青花部分常出现黑点。
在把握各个时代瓷器品种特点和时代风格的同时，要重点研究古朴、敦厚、秀丽、精致、华丽等不同风格，进行细致的分析比较，了解他们的进化规则。久而久之，你就能充分利用不同类型器物的特点，熟练地鉴别真伪。明代永乐年间的器物造型古朴、优美。当时出现的一些精品，如白釉暗花碗、青花压手杯等，从造型上来说，远远超出了后来的仿制品。宣德时期，器形已有明显类型。产品越来越多，而且制作精美，原创。其中一些是前所未有的、独一无二的，没有较高的技术水平是很难成功复制的。因此，永宣青花瓷器只能在清代康熙、雍正、乾隆时期及民国时期的仿制品中见到。除此之外，在其他时期也很少见。成化时期的器物造型厚重、精致，大型器物较少。碗、杯、天罐等都极好地体现了当时清淡雅致的风格，难以仿制。弘治、正德时期，器物种类虽不多，但端庄典雅。嘉靖、万历以后，器形日趋复杂，并有许多创新之作。风格既有厚重粗犷，又有轻盈华丽，但比永宣时期的作品粗犷了一些。
对于造型，要观察以下几点：口、腹、底、柄、耳、颈、流、系、足到器内。如果能经常测量身体部位、重量、厚度，并记住尺寸，对鉴定工作更有好处。
2、装修
瓷器上的图案和造型一样，具有鲜明的时代特征。明初永宣青花器上的隐隐散落的凹斑等独特现象，在后来的仿制品中无法准确再现。在断代、鉴定真伪时，观察、比较同时期、相近朝代的其他工艺品的图案等特征也很重要。例如，明清瓷器的图案与同时期的织绣、竹、木、漆、象牙、玉、铜、银等工艺品的装饰密切相关；又如成化时期的瓷器。海上的八只水怪和缠绕的莲花图案也与前代景泰珐琅器上的图案相同。通过这样做，我们可以发现时代特征，找到共同规律。无论是官窑还是民窑器物，都应该做大量细致的对比分析，比如永乐、宣德的莲花、海水龙、成都瓷等。化瓷的青花底双线特征、正德瓷的回文、嘉靖、万历瓷的道教画雕、康熙瓷的双仪牡丹、徽英梅、十字-雍正瓷器的枝花、皮球花等，对于定疑、鉴伪都有重要的参考价值。
还可以根据纹饰的笔法、远近疏密的高低、笔触的细腻程度等来判断真伪。
3、轮胎釉
就瓷器而言，胎体为骨，釉色为衣。仔细观察胎体和釉色也是断代鉴定不可缺少的一部分。
鉴别胎质的好坏时，可以观察足部无釉部分，注意胎土的纯净度和烧制的细致程度。例如，在著名的永邑细砂底器上，裸露处可见金属自然氧化形成的深褐色星点或火石红色；另外，明代胎体遇光呈肉红色，而清代、民国的仿制品则呈青白色。例如成化胎体，素以洁白光滑着称，在光下观察呈牙白色或粉白色，具有油脂、牛奶般的光泽。
对于明代的各种釉色观察方法，除了目视检查外，必要时还可以使用放大镜。观察时应多注意釉质的厚薄、光泽的新旧、釉面的厚薄，以及气泡的大小和密度等特征。我们应该记住每个时代釉料的典型表现。例如，明代瓷器的釉色均呈现不同程度的青白色，明初的釉色常有无色的自然片状和缩孔现象；明代宣德的橘皮釉，明末的黄色釉面上闪烁着血红色的小斑点。另外，釉色的新旧光泽也可以表明真伪。各时期施釉的厚度、釉面的光泽度和干燥度、釉质的松紧度、浓度、釉的堆积等也需要掌握。这也是鉴别真伪的一个重要因素。如常见的永乐白釉器口部，底角及薄处釉闪白黄，釉厚处闪淡青色。永乐青釉气泡密集，玻璃质强，明代青釉有灰黑色调，明宣德釉有褐眼现象等。因此，鉴别方法如形状、纹饰、风格、釉色、胎质必须同时运用，才能达到同一个目的，通过不同的手法，达到全面一致的效果。
4.认可
明代瓷器的风格历代差异很大，因此根据款式和风格特征来断代、鉴别赝品非常重要。要了解各代碑文的不同风格，可以先从研究书写技法入手，然后将真假碑文相互比较，结合实物，反复考察字体的结构、排列方式。形状、铭文的位置以及铭文的颜色。此外，还应注意总结同一时期的变化以及早期和晚期风格的不同变化。
装饰品
明代瓷器的装饰以绘画为主，也有刻、划、印、刻等方法。从画风来看，人物、花鸟、飞禽走兽都极为生动，豪放如画，线条流畅舒展；另外，釉色古朴、丰富、绚丽，更增添了画面的美感。官窑瓷器的装饰图案相对工整细致，而民窑器物的装饰笔触则自由奔放，生动地表达了现实中对美好生活的渴望。
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画面题材十分丰富，有人物、花鸟、飞禽走兽等。有的图画取材于锦缎图案，有的受小说木刻插图的影响，有的取材于戏剧、民间故事、传说等。有的内容，特别是官窑器物上的内容，反映了当时封建统治者的思想意识，有的则充满了封建迷信的色彩。
明代所画的人物较为直立，儿童的头部较胖且比例失调，额头和后脑勺突出。明初的龙鳞比较马虎，龙爪也比清代的简单。此时八宝图案的排列多为轮、螺、伞、盖、花、鱼、锅、肠。后来的仿制品有时会忽略这一点，因此在鉴定时要注意。用作装饰内容的文字有梵文、阿拉伯文、长寿、祝福等。
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凌云（1883-1957），字美才，别号凌云轩，江西新建人。清末民初著名粉彩画家。凌美才自幼出身贫寒。她九岁来到景德镇拜师，师从新建家乡的老艺术家们。晚年，她专注于雪景风景。凌云与“竹山八友”首领王琪同乡，交往密切。他的绘画技巧也得到了王琪、王大凡等同事的认可。其孙凌宗政自幼受他影响，继承了他的遗志。被陶瓷艺术界誉为“继何和仁、于文祥之后最具影响力的雪景山水画家”。著名画家、诗人、书法家、画家、雕塑家的水平都很高。大号的已经快30岁了。有完整版的御剑保真卡。定价2680，不还价。
