大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于书法练字的书法练字的问题，于是小编就整理了1个相关介绍书法练字的书法练字的解答，让我们一起看看吧。
怎么写字才能写出书法的味道？
我的体会是，首先掌握书法的规律。囊括万殊，裁成一相。构思矛盾，书写矛盾，彰显矛盾。其次是具有诗意。诗歌是艺术中的艺术。艺术崇虚。书法要懂得留白，留下读者想象的空间。才是有意味的形式即是艺术。
只要是中国人都会写汉字，写字怎样进化到书法呢？一、寻求变化（同字的变化、笔划的变化……。避免雷同）
二、变化统一（我们临习学习过的各种字体在一副作品运用变化统一，笔划在一副作品中的变化统一、一副作品的章法变化统一……。）
三、形成自己的风格（做到以上两点，从而有自己的特色、与众不同的艺术感染力、……。）
以上概括的三点看起来简单，但做起来很难，需要恒心、毅力，日集月累的学习、练习(五年、十年甚至更长，加油)。
我说说硬笔吧。
由写字到书法，从艺术层面去解构，是由粗俗——高雅；从生成步骤上，是由个性——共性——遵循共性基础上的个性。虽然书法是否是艺术众说纷纭，好坏书法各自的评判标准不一，但有一点可以取同，那就是书法作品视觉上的美感，这应是一种大众化了的逻辑认同，是由多数人的意志来决定的。比如说，名人书法，甚至是文人书法，专业的书法理论研究者可以把他们吹上天，能从理论角度解读出一万个理由。但是，理论家们不能驳夺大众不喜欢的权利。对书法作品的品评鉴赏，专家与群众只有角度不同，没有高低之分，更不存在真理与谬论。
写字要写出书法的味道，我认为首先是要把标准匡定好，最好的楷准就是雅俗共赏，那么从受众来讲，也应该面向最广大的群众，审美的基点要放在“大众化了的作逻辑认同”，同时，也应用有历史的、立体的审美逻辑。王镛的字好不好，王冬龄的乱书艺术性强不强，曾翔的吼书有没有艺术内涵，这些是书法理论家们应该去探讨争论的问题，初学者来说，一毛钱的关系都没有。
书法的味道，就是传统书法的精气神，就是笔墨章法在作品中都会有继承和体现。印刷体是好书法吗？当然不是，可以被复制的都不是好艺术。乖张个性的“江湖书”是好书法吗？悖离了法度的精神，更不可能是好书法。真正的好书法，是求同存异，既共性又个性，既似曾相识又耳目一新。书法的味道，不是兰笺纸上写毛笔就自然而然地有了，而是对传统书法的继承和融变。从点画到结体，从行气到章法，都有章可循，都能察觉艺术源流。因此，写字要写出书法的味道，必先承古人、学先人。
如何承学，最主要就是临摹与读帖。须要强调的是，临摹的好作品肯定是“像书法”的，但只是仿学，是別人的东西。若论及艺术，必须有个性有新意。所以，临摹只是手段，而不是最终目的。
抱庸浅谈。文中插图为抱庸硬笔习作《卖柑者言》。
练几年毛笔书法以后，我们写得字就会有书法味道，当然不是那种敷衍了事的练习，而是严格按照书法的训练教程进行的训练。不经过相对系统的毛笔书法训练，是不可能书写出有毛笔书法味道的作品来的，只能是写字，实事求是的说确实如此。
咬文嚼字一番。按照题主所言，可能是写不出书法的味道的。因为题主说的是写字写出书法的味道。说明以追求写字的心态却要写出毛笔书法的味道，显然是不可能的就是书法家，也不行。不按照书法的标准去书写，是写不出书法味道的。
要写出字的书法味道，要通过一定时间甚至长期的对书法字帖的临摹学习，掌握书法的基本规律，并按照这些规律去书写。如果按照写字的标准去写，只能是写字了。书法味道的作品，是书写者按照书法作品的要求去写的一点一画，从偏旁部首到结构章法，取势都是有法可依的。书法是有法度的，并不是盲目的书写。
就是那些没有真正练习果毛笔书法的大学问家的所谓书法，同样也是包括丰富的书法元素的，因为他们长期从事文化工作，耳濡目染，是被文化熏陶出来。在说书法本身也是一种文化形式，也离不开文化。所以说，书法除了自身的技法外，就是文化了。只有技法没有文化，也是谈不上书法的，更谈不上书法艺术。
到此，以上就是小编对于书法练字的书法练字的问题就介绍到这了，希望介绍关于书法练字的书法练字的1点解答对大家有用。
