几乎每次去古玩店，你都会看到一两张老唐卡。虽然不是店里的镇馆之宝，但浓郁的商业气息却仿佛因为唐卡的存在而被注入了神秘的文化力量。请拿一两张唐卡，对于古董商来说，在生意过程中带来一种敬畏感和感激之情，而这正是古董商所需要的。唐卡不仅给经营者带来内心的平静，也给唐卡爱好者和收藏家带来内心的平静。一方面，唐卡因其浓郁的异国风情和独特的艺术价值而受到人们的关注；另一方面，唐卡鉴别难度大，技术含量高，投资门槛高，让很多人望而却步，短时间内无法投入大量资金。进入。抛开宗教的其他内涵，如何更快地进入唐卡收藏圈呢？唐卡的种类与特点、时期流派、题材、绘画工艺、收藏投资等，是收藏家踏入唐卡门槛首先必须熟悉的。掌握了。
不缺不冲
第一步：类型特征
唐卡的品种有很多。从表现方式上来说，大致可分为绘制唐卡、印刷唐卡、锦缎唐卡、刺绣唐卡、挂毯唐卡、贴花唐卡、拼贴唐卡、珍珠唐卡等。从绘画技法来看，有写意水墨画、工笔彩画、纯白描画等。唐卡按所用材料和制作方法可分为两类：一类是以丝绸为原料的“果唐”（果唐的意思是：丝绸唐卡）。唐代已有手工刺绣丝绸制成的刺绣唐卡；各种丝绸被切成各种形状的布片，然后将这些布片缝在一起形成一幅画。这种唐卡称为锦缎唐卡；手织唐卡是用丝线手工编织而成的唐卡；还有一种贴花唐卡，与锦缎唐卡类似。不同的是，它不是将布片缝合，而是将裁剪好的布片粘合起来。将其粘在画布上形成一幅画；唐代还出现了雕版唐卡。它以墨水或朱砂为颜料，用一套版材直接印在丝绸上。布景以木板为主，也有铜板、铁板的。唐代最大的一种叫果谷。
另一种是用颜料绘画或印刷的唐卡，称为“智唐”（“智”的藏语音译，是绘画的意思。智唐藏语意为绘画唐卡）。绘制唐卡所用的颜料都是不透明的矿物和植物颜料，并按一定比例添加了一些动物胶和牛胆汁。这种配方使得彩绘唐卡即使历经数百年依然光彩夺目。据敦煌研究院的同志介绍，敦煌壁画的色彩依然鲜艳。这除了与洞口已关闭多年有关外，还与所用色彩来自青藏高原有关。根据画底色所用颜料颜色的不同，志堂可分为以下几类：彩堂，用多种颜料作底色；金堂，以金漆为底色；朱色唐卡，以朱色为底色。黑堂，只用黑色作为背景；还有一种叫半引纸汤，其制作方法与锅汤中的半引锅汤相同。唯一不同的是，《郭唐》是印在丝绸制成的画布上。《纸糖》印在棉布画布上。唐卡有大、小之分，最小的为0.100.05m，甚至更小，尺寸没有限制。例如，有一种唐卡叫“建堂”，是根据寺庙墙壁的大小绘制的。它可以大也可以小，具体取决于尺寸。取决于墙的大小。
从艺术风格上看，唐卡的主要特点是：中心突出，讲究对称、稳定；画线准确，做工美观；色彩鲜艳，对比强烈，金黄填色，富丽堂皇；构图饱满，写实细腻，密密麻麻。最好的唐卡需要几个月甚至一年多的时间才能完成。
第二步：分期类型
唐卡艺术在一千多年的演变中，形成了自己的继承和融合：印度风格、尼泊尔风格、古格风格、西域风格、汉风格等。
唐卡在唐代就已出现。我们见到的实物资料相对较少，但藏家手中的更是凤毛麟角。唐代唐卡已有1000多年的历史。目前我们看到的私人收藏的唐卡是一幅宋代唐卡，上面画着“二王”。从相关资料可以看出，它与敦煌壁画、唐代绘画、唐代雕塑中的天王出自同一家族。中原文化通过敦煌向西域、西藏传播的条件非常有利和顺利。吐蕃赞普松赞干布、赤松德赞先后迎娶文成公主、金成公主。两位公主入藏时，均赠送了数万锦缎和丝绸。杂艺工匠跟随，其中也不乏绘画工匠。他们也很有可能利用绘制唐卡的方法来创造性地绘制国王的形象。
唐卡的历史可分为四个重要时期：第一时期，七世纪至九世纪，是藏传佛教发展的早期阶段。这一时期，西藏繁荣，佛教兴盛，寺院遍地。第二个时期，10世纪至9世纪13世纪左右，即后洪时期。这一时期，稳定的佛教受到朗达玛灭佛运动的影响。佛教活动分散，流派众多，如宁玛派、噶当派、萨迦派、噶举派、西结派、觉育派、格鲁派等。派等人。元代后期，萨迦法王八思巴统一西藏，弘扬佛教，佛教再次兴盛；第三个时期，15世纪至16世纪，这一时期，由于佛教得到皇室和上层社会的支持，藏传佛教的发展一度繁荣。情况。第四时期，18-19世纪。这一时期是藏传佛教发展的鼎盛时期。由于与汉代的密切交流，中国画风格逐渐渗透到唐卡的绘画技法中，形成了今天唐卡的基本面貌。
目前有实物资料的唐卡流派按时间顺序可分为以下几种风格：阿里风格是分治元朝时期在西藏阿里出现的画派。其风格具有尼泊尔和克什米尔雕塑的特点。西藏博物馆有释迦牟尼佛像、坛城图等；启纲画派是元代出现的一个接近阿里风格的画派。他的画作色调明亮，对比强烈。佛、度母、护法神轮廓以鲜红色平填画。这是最明显的特征。龙钦饶强巴、金刚海木等画作是其代表作。明清以后，藏唐画派有绵唐画派、嘎赤画派、钦泽画派、德格画派、热贡画派。这些绘画流派的风格与前两个流派有很大不同。画面内容丰富，有佛、菩萨、护法、法图、佛本生图、祖先、宗教人物、历史人物、坛城、寺院、风俗、传统故事、神话，还有一些唐卡也会由贡献大师绘制、药剂师和工匠。唐卡，如2005年中国嘉德拍卖的明初《琼浆潋滟明王传奇》、2006年古天一拍卖的清代乾隆《宗喀巴大师传》、2011年北京翰海拍卖会等15世纪的《萨迦派祖师唐卡》就是他的代表作。图像丰富、色彩鲜艳是这一时期的主要特征。
第三步：主题内容
唐卡的题材和内容丰富多彩，包括宗教内容和非宗教内容。大致有以下几类：佛、菩萨、佛母、罗汉、护法、上师或历史人物、经典、神话传说、医学天文计算、历史故事、建筑、礼器图案等。
早期唐卡的主题非常突出，主要是佛、菩萨、度母、护法神像。除主像外，很少有家属、供品等背景和装饰。图片简单明了。但在藏传佛教传播的后期，即10世纪以后，出现了多教派并存的繁荣局面。绘制唐卡的高僧圣贤开始考虑这种多教派并存的社会现实，并添加了与主要雕像有关的细节和细节。背景装饰。出现了佛教故事、本生画、经画、本尊、菩萨、护法、明师、大成就者、坛城、化身等各种题材。这幅被称为西藏“百科全书”的画作，不仅蕴藏着丰富的佛教内涵，还将触角伸向了历史、现实人物、民俗风情、医学、天文、音乐舞蹈等。里面有各派创始人站在“虚空世界”的照片。但各教派在绘制唐卡时仍注重突出本教派的特色。比如宁玛派、萨迦派就有特殊的说法。唐卡一般分为三部分。“原来”的佛像画在中间。上部为“空界”（圣界），有“法身”、“报身”、“化身”、太阳、月亮等；下部是“地球世界”。》（凡夫界），描绘空行母、护法神、比丘、眷属、施主等。唐卡上画有佛教仪轨习俗，四世纪后印度笈多王朝时期成书的《丈量经》奠定了基础为唐卡造像系统。
在唐卡中，最重要的内容无疑是“佛”像。释迦牟尼，意为“释迦族的圣人”，是各教派普遍信仰的佛陀，是显宗和密宗都尊崇的上师。各教派画《佛像》时一般采用两种布局方式：一种以释迦牟尼为中心，占据画面大部分，以莲座、逆光、花藤等作简单陪衬。另一种画在佛陀上方的“空界”，有该派创始人的图像，表明该唐卡来自哪个教派。这是一种比较常见的绘制方法。释迦牟尼的装饰也有两种：佛像服饰和菩萨服饰。就像佛陀穿着袈裟一样，没有项链、项链。左手托钵，右手施触地印，结跏趺坐于莲花台上，只有简单的头灯和背光。其上绘有莲花生大士坐像，体现了宁玛派的绘画风格。释迦牟尼佛像身着菩萨服装，头戴宝珠佛冠，戴莲花耳环、项链，披云纹披肩。它华丽而庄严。坐姿、结印同上。而在佛的“国土”上则画有十一面观音、度母、施主等。《虚空世界》还描绘了格鲁派创始人宗喀巴大师及其弟子贾草杰、克珠杰的肖像，是典型的格鲁派风格。格鲁派创始人宗喀巴出身于青海古称宗喀的地方，但他在西藏的影响更大。格鲁派形成后，首先在西藏传播，从1409年召开大法会开始，先后修建了格丹寺、津崩寺、色拉寺、扎什伦布寺。十七、十八世纪，青海建有塔尔寺，甘肃建有拉卜楞寺。在近600年的历史中，已经形成了达赖喇嘛、班禅喇嘛两位活佛的转世制度。特别是得到清朝支持后，一些教派在其影响下逐渐皈依格鲁派。
第四步：绘图过程
唐卡是一种圣物。藏传佛教寺庙需要，藏族人民广泛需要。唐卡的制作过程非常讲究。简单来说，唐卡的绘制过程包括选材、勾勒、布色、渲染、双线描画、金色布局、装饰、开光、装框等。寺庙或民间画师在绘制前，都会向活佛求卜。精心挑选吉日，沐浴净身，烧香祈福，然后一边念经一边准备材料。准备工作通常需要几周时间才能完成。
选择帆布——帆布一般是浅色帆布，不要太厚太硬。太厚太硬的画布很容易导致油漆剥落和开裂。最合适的画布是纯白色府绸或细纹棉布。没有图案的白丝绸也非常适合作为画布。有些唐卡太大了，一张画布根本不够用，所以必须将几块画布用很细的针脚缝在一起。两块布之间的接缝不得妨碍唐卡画面的完整性。画家选定画布后，反复清洗、清洗、干燥，然后平铺在画框上；将细石膏粉与优质骨胶混合成稀糊状，然后均匀地涂在棉布上，填充布纹。然后用贝壳或圆石打磨，放入地下室阴干，固化35个月。这种棉布质地光滑、光滑、不易变形。
定位稿——根据佛经记载，画唐卡时，画家必须先画定位线，然后画主佛；然后画菩萨、法师、护法神；然后画山水、日月、彩虹、蓝天、祥云、花草动物、建筑供品等。绘图工具主要是自制的炭条、卷成筒状的红泥棒和铅笔。
——画家首先用大画笔仔细地绘制唐卡的底色和背景，确定画作的色调；然后用暖色画人物、佛光、建筑、花卉，用冷色画山石、树木、天空、地面、海洋。暖色调和冷色调交织在一起。形成强烈的色彩对比，使整个画面层次分明、明亮清新。为了保存，他们还在油漆中添加了骨胶和牛胆汁。
——幅唐卡经过精心勾勒和染色后，艺术家用自制的只有几根山猫毛的细笔绘制了佛像，并用金色和彩线描绘了物体。素描完成后，画面人物清新，色彩突出，唐卡的雏形展现在人们眼前。
画银撒金——这是画唐卡时最精彩的一面，也是藏族绘画艺术的精髓。艺术家用纯金或纯银胶水绘制和绘制最重要的图像，然后阴干；然后在金银汁中加入适量的亚麻汁，搅拌均匀，然后依次涂色，使唐卡显得光亮华丽。盛大。
开光加持过的——唐卡，原本是一种隐藏秘密的工具，一直被视为圣物和宝藏。作画过程中，难免会残留口水、汗渍、口水等污渍。如果不该看到的人看到了这幅画，也会对圣物造成玷污。因此，画作完成后，必须进行净化、排除障碍的仪式，以显示纯洁和神圣。然后高僧念经、行仪、加持、开光。有些背面写有咒语，或者印有开光者的手印或指纹。只有当所有这些仪式都完成之后，作品才算是完成，才能被供奉。高僧、活佛绘制的唐卡在绘制过程中具有很强的祈福力量，所以在礼拜前不举行开光仪式。这些作品大多是上品唐卡。只有这样的唐卡才能流传。
第五步：收藏指南
目前市场上有大量的明清唐卡。现存明清唐卡多为明清作品。不过，并不是所有的明清唐卡都是高品质的，所以收藏者在收藏时一定要谨慎。
首先，必须选择清朝制作或收藏的唐卡。清朝时期，康熙、雍正、乾隆皇帝分别拥立班禅喇嘛和达赖喇嘛，确立了他们对西藏的统治。雍正皇帝尤其推崇藏传佛教。清代宫廷制作了大量的唐卡，主要是中正殿内的佛像和喇嘛所画的。宫廷中的汉族和西方画家也参与了绘画。这使得宫廷唐卡风格多样，具有汉藏艺术风格。此外，清朝宫廷收藏的唐卡都是西藏宗教领袖进献给皇帝的，其中大部分是班禅喇嘛和达赖喇嘛进贡的珍品。因此，这些唐卡的收藏价值非常高。这从北京诚明2005年拍卖的82.5万元的《御绣释迦牟尼与二弟子唐卡》就可以看出。
其次，选择题材独特的唐卡。唐卡所代表的题材非常丰富，也有一些比较少见、独特的内容。例如，藏医学唐卡不仅记录了各种藏医学的精华，而且可以作为教学的辅助工具。它不仅表达了藏族人民对人体、生死的认识，也体现了他们对宇宙以及人与宇宙关系的认识，在医学、哲学、科学等方面具有多方面的意义。2002年天津市文物公司举办的秋季文物拍卖会上，三幅清代藏药唐卡以3.3万元的高价成交，远高于其他唐卡的成交价格。尤其是2008年，明代正德《药师佛唐卡》被拍出1540万元的高价。
第三，选择刺绣、挂毯唐卡。除了绘制唐卡外，清宫廷还在苏州定制了刺绣、挂毯唐卡。刺绣唐卡和挂毯唐卡不仅材质珍贵，而且制作和保存难度极大。因此清代传世的极少。在宫廷唐卡中也是极为罕见的。它们往往一出现就被收藏家收藏。其中明代《绣红夜妖唐卡》2002年以3087万元成交；明代的《绣花释迦唐卡》2010年以610.6万元成交，如果《绣红夜魔唐卡》再次出现，价格将上涨数十倍甚至数百倍。
第四：多看，去西藏、敦煌的博物馆、寺庙，看石刻。这些是学习唐卡的唯一方法。了解什么才是真正好的唐卡，不要掉以轻心。不买假货，不买修复品。即使你真的想买一辆修理过的，也要买一辆没有明显修理痕迹的。如今，新画的唐卡也要涂上烟熏，以示陈旧。这种老唐卡手感粗糙、干燥，很容易识别。只要你熟悉藏传佛教各教派的历史和唐卡的主要流派。和风格，如果你熟悉唐卡的绘制过程，你就能看出其中的缺陷。
元代吉州窑酱油空心油灯，有缩釉孔如图3。其他没什么。该藏品的每一件作品都是经过一番努力才获得的。请谨慎投标，珍惜他人的劳动成果。谢谢。
