烟台市博物馆瓷器精品欣赏展览(烟台市博物馆馆藏)

中国古代瓷器历史悠久,制作技艺精湛。从商代原始瓷器的质朴到成熟瓷器的精美,从青瓷的独特之美到数百种不同瓷种之美,其深厚的文化内涵和辉煌的艺术成就是商代灿烂文明的缩影。中华民族。中国古代瓷器深刻影响了世界文化的发展,为我国赢得了“瓷器之国”的美誉。

清中期藏品,有正常使用磨损痕迹,精美,不可多得的藏品。

烟台市博物馆瓷器精品欣赏展览(烟台市博物馆馆藏)

烟台市博物馆“瓷园”展厅展出了馆藏中的部分精美瓷器,每件瓷器都有自己的特色和渊源,为观众展现了一幅瑰丽的瓷器艺术画卷。这里我们精选了几件博物馆收藏的珍品与读者分享,并对其进行简单介绍。

1、北宋越窑绿釉带柄茶壶(图1)

图1北宋越窑绿釉带柄茶壶

越窑是古代中国南方的青瓷窑。窑址主要集中在今浙江上虞、余姚、慈溪、宁波等地。因这些地区古属越州而得名。越窑青瓷历史悠久,影响深远,深受人们的欣赏和青睐。越窑青瓷以其质地细腻、造型优雅、釉色鲜艳、质感如碧玉而闻名。

这件北宋越窑青瓷执壶,1973年出土于烟台蓬莱大柳行村,釉色晶莹剔透,质地细腻坚硬,造型典雅古朴。是越窑青瓷精品,也是南方青瓷的代表作。

壶整体高19厘米,口径4.6厘米,底径8.3厘米,腹围43.5厘米,高15.5厘米。支架直径13.3厘米,底径8.7厘米,高2.6厘米。盖高5.4厘米,直径6厘米。

该壶为小直口,高颈,口上有塔式盖,盖上有纽扣。肩宽,腹圆,足短圆。一侧有一条长流,略带弯曲,另一侧有一个平坦而宽的曲柄。曲柄高于嘴并靠近盖子。上面有三根弦纹。壶底有圈足,壶底及壶底有六处烧痕。壶内外均施青瓷釉,壶盖钻两个小孔。

捧壶,又称“柱子”或“柱壶”,最初由青铜制成,是隋代出现的饮酒器皿。现代茶壶是人们日常生活中的饮茶器具,款式繁多。一把好的壶必须有“三级”,即要求手柄、壶嘴、壶嘴的高度都在同一平面上。如果再配上精美的瓷画就更好了。

2、元代龙泉窑雕花堆花公平杯(图2)

图2元龙泉窑刻花堆雕工道杯

请看专家评测。民国粉彩龙凤镂空瓷枕书挡,镂空工艺精致美观。龙凤呈祥,寓意吉祥如意!一件是完整品,一件有小凹凸,已修复,真正保证历久弥新,值得拥有!收藏、观赏、展示、使用、传承,升值潜力极高……

龙泉窑是中国历史上的名窑,因主产地在浙江省龙泉市而得名。始创于三晋,结束于清朝。已有1600多年的制瓷历史。它是中国制瓷史上生产瓷器时间最长的窑系。龙泉窑釉色呈绿色,常露胎以显胎色。釉面肥厚湿润。雕刻和划痕很少用于装饰,贴花和浮雕很流行。

这件元龙泉窑刻花公道杯是1959年修建蓬莱水库时出土的。1962年被烟台地区博物馆收藏,转入烟台市博物馆。整体高度9.5厘米。支架直径16.2厘米,底部直径4厘米,高3.7厘米。杯高6.8厘米,直径7.8厘米,底径2.5厘米。杯口卷曲,底座圆形,杯中央铸有一赤裸上身的老人,称“正义男子”。杯托呈葵口形,浅腹,小圈足。杯架内模制有鸡笼式杯架。胎体较厚,裸露处呈火石红色。釉色翠绿,釉色浓郁,具有玉石质感。杯外腹及杯托均雕菊花瓣纹,鸡笼式杯托浮雕莲花纹。‘正义小伙’体内有一根U形管,管子的下端通向杯子底部的一个小口。将酒倒入杯中时,如果酒高于“公道杯”的胸口,酒就会很快从杯中流出,流入下面的杯托。

为什么公平杯是公平的?奥秘就在于——的杯子,它巧妙地利用了虹吸原理。虹吸原理是指当弯头两侧端口压力不同时,弯头内封闭的液体流向压力较低的一侧。以用橡皮管给鱼缸换水为例:取一根较长的橡皮管,将管子的一端插入水中,另一端吸气。随着吸入端气压降低,水会进入橡胶管。当水充满橡胶管时,堵住吸水端,然后将吸水端垂到鱼缸底部以下,松开吸水端。由于伸入鱼缸的一端水位高,压力大,水会被强大的压力驱动。如果流到压力较低的一侧,鱼缸里的水就会自动流出。

据说,古代人们用公平的杯子来对付酒鬼。当杯子倒到一定高度时,酒就会全部漏出来。斟酒用公道杯最为合理。斟酒时,只宜浅而平,不可太满,否则杯中的酒会全部漏出,一滴不留。通过正义杯的原理,人们也可以明白“知足则水存,贪则水消”的道理。它告诉人们做事要公平,不能贪婪!

3、元代景德镇窑青花玉壶、泉瓶(图3)

图3-1元景德镇窑青花玉壶春瓶

图3-2元代景德镇窑青花玉壶、泉瓶局部

青花瓷是指在瓷胎上用钴着色,然后施以透明釉,经1300左右高温烧成的釉下彩瓷器。釉下钴料经高温烧成后,呈现出美丽的蓝色,习惯上称为“青花”。在中国瓷器的发展中,唐代以前,青瓷占主导地位;唐代以后,形成了南青北白的局面;到了宋代,品种繁多,瓷器生产呈现百花齐放的景象。元代景德镇青花瓷烧造成熟后,情况发生了巨大变化。从14世纪到15世纪初,短短七十年的时间,景德镇的青花瓷占据了中国瓷器生产的主流,景德镇也成为了中国的瓷都。

此元景德镇窑青花玉壶春瓶高29.5厘米,口径7.9厘米,底径9.1厘米,腹围48.5厘米。口张开,颈细长,肩部倾斜,腹部鼓胀下垂,双腿外翻,裸露的轮胎呈火石红色。颈部上部绘蕉叶纹,颈部下部绘覆莲纹,腹部绘莲花纹,腹部下部饰莲瓣纹。图案。图案的各层由卷曲的草图案分隔开。瓶口内缘绘花叶纹,圈足绘卷草纹。

玉壶春瓶最早出现于宋代,作为盛酒的实用器皿,后来演变为陈设用的观赏瓷器。此件玉壶春瓶是元代玉壶春瓶的典型造型,造型精致纤细。釉色洁白中泛绿闪,釉质滋润透亮。采用国产青花料,发色较深,蓝中带灰,有水晶斑点。纹饰较为稀疏,行文流畅明快,委婉委婉。

这个瓶子是从坟墓里出土的。1972年,叶县(今莱州)东宋公社村民在平整土地时不小心毁坏了一座元代墓葬,共出土青花玉壶和泉瓶两件。两个瓶子大小相似,但图案略有不同。不幸的是,其中一个的边缘破损了。他们把它们卖给当地的采购站。烟台市博物馆工作人员到车站挑选文物时,发现了这两件宝贝,并将其带回博物馆保存。

4、明永乐景德镇窑青花缠枝莲纹梅瓶(图4)

图4明代永乐景德镇窑青花缠枝莲纹梅瓶

青花瓷在元代成熟后,从明代永乐年间开始达到新的高峰。这一时期的青花瓷以质地细腻洁白、釉色厚重晶莹、青花发色浓郁、造型多样、图案精致优美而著称。被称为我国青花瓷的“黄金时代”。

此件明永乐景德镇窑青花缠枝莲纹梅瓶,高25厘米,口径4.6厘米,底径10.1厘米。嘴唇短,脖子短,肩膀丰满,腹部苗条。釉色洁白肥美,上施青花。主要装饰为莲花,其间夹有多边形花朵。肩部绘爬山虎,底沿饰莲花。青花采用苏泥波钴料制成,绚丽华丽,端庄典雅,层次感十足。厚实的区域凝结成晶点。瓷器质地细腻,细砂底有光滑润泽的感觉,胎体薄而轻,比例匀称,曲线优美,构成了永乐青花瓷的特点。

永乐青花的烧制与郑和下西洋密切相关。郑和下西洋带回的“苏尼波”蓝锰含量较低,在适当的热量下可呈现宝石蓝色。是极其优质的瓷画原料。而且由于其铁含量高,黑点经常出现在笔触的较暗区域。这是永宣时期青花发色区别于其他朝代的标志性元素。后世虽有仿制,但已无法再现永宣时期苏泥伯清特有的音色。

梅瓶是一种小口、短颈、圆肩、薄底、圆足的瓶。因口小,只能插梅枝而得名。因瓶体细长,宋代称为“净瓶”。它被用作盛酒的器皿。它有一个又高又漂亮的形状。明代以后称为梅瓶。梅瓶最早出现于唐代,宋辽时期更为流行,并出现了许多新品种。宋元时期,全国各地都有瓷窑烧造,其中以元代景德镇的青花梅瓶最为精美。明代梅瓶造型比例较低;口圆而厚,无明显线角转折;肩膀向上翘起,线条饱满有力。腹部下部垂直,有的稍向内拉;在脚部,头部的末端部分稍微向外转。

5、清康熙五彩龙凤纹盘(图5)

图5清康熙五彩龙凤纹盘

清代瓷器以青花瓷闻名,彩瓷也名噪一时。传统上,彩瓷是指在瓷器的釉料上添加色彩。据考证,这种瓷器上色彩装饰的方法起源于晋代。到了宋代,出现了釉上的“宋三彩”。元代创作了著名的青花、釉里红等。明清时期,釉上彩的配方经过重大改革和一系列创新,画出红、黄、绿、蓝、黑、紫等多种颜色,充分展现了它的美丽和巨大的感染力。这就是五彩瓷器的发明。

彩瓷是釉上彩的主要品种之一,俗称“古彩”或“硬彩”。应用五种颜色的方法只有一种,就是画线,然后应用平面颜色。元末江西景德镇窑创烧。多彩色彩的主要着色剂是铜、铁、钴、锰等矿物元素。使用水或胶水作为溶剂。根据装饰要求施涂在烧成的素白釉瓷器上,然后常放入彩炉中以770-800`C加热。它是通过烘烤制成的。烘烤后,颜色变为玻璃状,质地坚硬。

五彩是明清时期景德镇窑的新品种。它发展于明代,在清康熙年间达到鼎盛。此盘是清代康熙时期五彩瓷器的典型代表。盘高4厘米,直径25.1厘米,底径16.2厘米。广口,浅弧腹,大平底。盘中央及内壁各绘一组二龙二凤,布满花卉、树叶图案。构图饱满、紧凑、复杂。圈足内有两行六字青花楷书款“大清康熙年制”款,外饰双栏圈。整幅作品色彩明丽靓丽,活泼明快,具有清晰明亮的光泽,给人以澄澈之感。这也是为什么康熙五彩与后世雍正朝流行的柔和粉彩相比,被称为“硬彩”的原因。的原因。色泽光亮清晰,线条牢固,耐火烧,不褪色,不剥落,历久如新。

6、清乾隆青花釉里红双兽首双耳莲花纹(图6)

图6清乾隆青花釉里红双兽首双耳莲花纹

造像高31.3厘米,口径12.4厘米,底径12.6厘米,腹围69.2厘米。腹鼓鼓,圈足,兽吞双环耳,青花釉里红釉下绘莲花纹。通体以青花描画的卷草纹、水波纹、勾纹分隔,形成颈部和腹部两个主要图案。颈部饰青花叶、釉里红宝花,间穿釉里红万字、蝙蝠图案。腹部绘青花釉里红莲花纹。莲头绘宝花状,其间穿插蝙蝠、暗八仙图案。总体寓意是富贵吉祥。肩部饰有一对吞兽双环耳。

青花釉里红,俗称“青花加紫”,是一种采用釉里红,在青花间绘纹的瓷器装饰技法。青花,先用钴料绘制图案,然后施透明釉,釉下彩经1300左右高温烧成;釉里红是我国传统釉下彩装饰之一,采用氧化铜(铜花)为着色剂配制而成的色料。在胎体上绘制图案,然后覆盖一层透明釉,然后入窑。经过1250C~1280C的强还原焰气氛后,高价铜被还原为低价铜。釉里透出细腻沉稳的红色花纹。将釉里红与青花组合进行装饰,称为“青花釉里红”。由于青花和釉里红的烧成气氛不同,很难控制各种因素以达到烧成共振点。

青花釉里红起源于元代。清代乾隆时期,由于制瓷技术的发展和瓷器原料的变化,青花釉里红的烧制达到了成熟阶段。烟台市博物馆的缠莲纹双兽头耳像,是乾隆时期青花釉里红的代表作。青花秀美淡雅,沉稳稳重,釉里红浓郁瑰丽,器形庄重大方,形成典雅大气的艺术风格。

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