明朝万历朝（公元1573年—1620年，明神宗朱翊钧在位）历时48年，是明朝历史最长的王朝。这一时期，资本主义开始萌芽，社会经济得到发展。由于宫廷和上流社会对精美瓷器的重视，对中国的追求和海禁的废除导致瓷器产量急剧增加。青花瓷品种繁多，数量巨大。专门用于外贸的出口瓷器也出现了。万历青花瓷继承了早期嘉靖、隆庆时期的风格。万历二十四年（1596年），浙江青料开始使用，器物造型也开始发生变化，形成了自己的风格。这种风格影响了明末乃至清初的青花瓷。外貌。万历朝的青花瓷继承了早期嘉靖、隆庆时期的风格。后期，浙江青料开始使用，器物造型也开始发生变化，逐渐形成自己独特的风格，持续影响着明末青花瓷器的面貌，甚至后来的青花瓷器。清初。因此，有国外学者将万历朝称为中国青花瓷的“转型时期”。从瓷器数量来看，万历青花瓷产量急剧增加，品种繁多。还出现了用于出口的特殊装饰青花瓷。例如，北京市文物局《北京文物鉴赏》编委会编着的《明代青花瓷器》一书中介绍了“明万历青花象头军持”（图1））。“君池”又称“君池”、“足智嘉”，是梵文“昆迪卡”的音译。是佛教徒饮酒、洗手的用具。此军举高20.5厘米，有象头，寓意“平安祥和”。小六，背圆口，直颈，丰腹，平底。其自背面至下饰青花锦纹，内饰空白兔纹，象颈饰青花项链纹。是典型的万历朝外销瓷器。据统计，仅北京故宫博物院就有万历二级以上瓷器共535件，其中青花瓷286件，占总数的53%以上。台北故宫博物院还收藏万历瓷器共计525件，其中青花瓷器266件，也占总数的一半以上。此外，远销国外、民间流传的青花瓷更是不胜枚举。可见万历时期的瓷业仍以青花为主，并呈现蓬勃发展的态势。
清朝末年，超级大市场不议价可以卖到3万元左右。低价被泄露。
（图1）
万历青花胎土不够精致，所以整体质感不如前朝，较粗、疏松，制作工艺也不如前朝精细。
小型官窑器物胎体细腻致密，洁白油腻，较大者则稍逊色，釉面光滑厚实，内釉青釉明亮。
民窑器大多胎体厚重，修缮不规则。刀器上有明显的接合痕迹。碗、盘的圈足直径较大。鞋底制作粗糙，大多为粗砂底，有明显的刀跳痕迹。有的为平底或浅宽圈足。底部中央常有凹痕，裸露的轮胎上有火石红和锈斑。早期釉面较为细腻、厚重，光泽度强，玻璃质感极佳。晚期釉薄，常有缩釉现象。
盒瓷常常变形、凹凸不平。撇口碗口沿有极小凸起边缘，盘底塌陷严重，碗、盘脚处有刀痕、火石红。
万历初期仍沿用回青青料，发色浓重明亮，青中带紫。万历二十四年（1596年），惠青料耗尽，开始使用浙江产的浙料。由于这一时期青花钴土矿物的新技术，从传统的水选到火锻，迅速改善了青花的成色质量，使浙江料呈现出绿色和淡淡的蓝色，其中带有灰色。蓝色，多为光晕，色调相当平静。
万历青花瓷器不同时期的造型
万历朝创造了一些新的器物，有筒瓶、壁瓶、莲瓣盘、四吉祥灯花鸟盆、高73厘米的大瓶、多棱器等。主要造型有花杯，分为张口型、漱口型、日本角型、戟型、海棠型等。有方形、六角形、瓜形等，也有圈耳、兽耳、动物纹等。
盒型有方形、圆形、桃形、元宝形、双层、四层、多层盒、抽屉式、天篷式等。
学习用具有笔筒、笔筒、笔洗、笔船、龙形笔山、调色板、印盒、水滴、烛台等。
盘型有八角形、梅花形、莲瓣形、向日葵瓣形及出口大盘（胎体薄，盘边宽，胎体饰莲瓣，里面画有花卉、杂宝等。这种出口盘（大盘的生产一直持续到清初）。
炉具有碗式炉、方四足炉、桶式炉、鼎式炉、瓜边炉、莲瓣炉、兽耳炉等。
罐子的形状有很多种。口型分为直口、花口、窄口。腹形有扁圆形、八角形、瓜形等。大小和高度不同。蟋蟀罐的形状也有很多种，其中有圆柱形罐。形状有多种，如扁圆形、方形、梅花形、瓜形、葵瓣形等。
瓶类有六棱瓶、梅瓶、蒜瓶、圆柱瓶、葫芦瓶、壁瓶等。蒜瓶比嘉靖时期的蒜瓶宽，颈较粗，圆腹，圈足，有的还带有兽耳。葫芦瓶小口窄颈，腹圆瓜形，或圆顶方底。壁瓶有葫芦形、半圆形、莲花形、瓜形等多种形状，大小不一。
万历官窑除常见的盘、碗、瓶等外，还制作了许多文具，其中大件所占比例也较大，如花缸、绣墩、梅瓶、花觚、地瓶、大件等。小件精致，大件粗糙。
民窑常见的有各种盘、碗、杯、碟、瓶、炉、高脚杯、戟、带柄壶、军架、鼓凳、各种垫圈、烛台、方炉、笔筒、笔架、调色盒等。瓷雕像等
最著名的雕塑有青花吹海螺、布袋和尚、八仙、南极仙人、真武神、观世音菩萨、文昌帝君、仕女、童子及各种佛像。
万历青花器的种类很多，而且大型的也不少。60厘米以上的梅瓶、70厘米以上的花槽、30厘米以上的大碗较为常见。而且梅瓶的器形变得更长，瓶颈细长，瓶口和颈部的棱角突出，不像早期的梅瓶没有明显的棱角。例如北京故宫博物院收藏的“明万历青花云龙纹带盖梅瓶”（图2）。瓶高72厘米，口径10.4厘米，足径19.3厘米。瓶口细长高大，瓶身细长，瓶有盖，有珍珠钮。盖、腹均绘龙纹。龙身姿矫健，张牙舞爪，十分威武雄伟。此瓶器型高大规整，釉色湿润。是万历青花器的代表作。蒜头瓶也是万历时期出现较多的一种瓶型。口部、腹部的各种线条变化构成了该类瓶的多种形态。
图2
图3
壶的形状也有很多种。有的沿袭了以前的壶式，有的则在原来的基础上进行了修改。尤其是明代有梁茶壶，以万历青花瓷为代表。壶身有瓜形、球形、六角形等，梁有高有低。有一些是窗式的，或者在罐肩上有双垂直系带。它们之间插入半圆形金属吊梁。例如台北故宫博物院藏的“明万历青花六棱梁柄茶壶”（图3）。此壶高22厘米，六角形，窄口，大腹，浅圈足，曲流，高梁，盖有兽扣。腹部绘有六个人物和故事。肩部、底部有镶边，两侧饰蕉叶纹，口部饰云纹，柄部饰松竹梅纹，纹饰溪流蝴蝶纹。封面上有云纹、动物图案。该按钮染成青色。
绝对的老东西。非常漂亮的民国大茶壶。釉色十分美丽。形状规整，手感厚重。它是在一个古老的木窑中烧制的。真实的东西更美丽。好东西不常遇到，才值得收藏家收藏。如图所示，状况基本完好。完美主义者不应该拍这张照片。谢谢！
万历朝青花瓷器的造型也相当丰富，如觚、香炉、盒、罐等。花杯分为敞口型、牛角型、戟型、海棠型。有方形、六角形、瓜形，还有圈耳式、兽耳式、动物图案式等。香炉有碗式炉、鼎式炉、莲瓣炉、兽耳炉等。盒型有方形、圆形、桃形、元宝形、双层、四层、多层盒、天篷式、落地式等。罐子的形状也很多。口型分为直口、花口、窄口。腹形有扁圆形、八角形、瓜形等。大小和高度不同。蟋蟀罐的形状也有很多种，其中有圆柱形罐。形状有多种，如扁圆形、瓜形、葵瓣形等。此外，这一时期的学习用具种类也很多，有笔筒、笔管、笔垫圈、龙形笔等。山脉、水滴印刷盒、烛台等。
万历青花瓷各时期的用料
早期的万历青花瓷器多用“惠青”青料作画。颜色是蓝色中夹杂着紫色，浓郁而清澈。以北京首都博物馆收藏的“明万历青花莲瓣形盘”（图4）为例。此盘直径18.8厘米，造型独特，构思巧妙，形如一朵盛开的莲花。口内莲瓣内凹饰双钩竖云纹。盘心平坦，书写梵文，周围为两周如意云纹，以弦纹分隔。外壁第一层莲瓣上书有八个梵文文字，中间以八朵花相隔。第二层莲花瓣的尖端画有叶脉，根部留白，以突出莲花瓣盛开的效果。花瓣在脚附近重叠。因青花呈蓝中带紫闪，此器为万历早期产物。莲花是佛教的圣物，此盘应该是佛教的礼器。万历中期使用“惠青”青料和蓝铜矿，呈蓝中带灰，有庄重的效果。后期绿化材料枯竭，万历三十四年（1606年）开始使用浙江产的“浙江料”，俗称“沥青”。由于这一时期青花钴土矿物材料的新技术，从传统的水选到火烧，青花的显色质量迅速提高，使“浙江料”呈现绿色和淡蓝色，具有蓝中带灰，多有光晕，色调相当平静。民窑上画“沥青”的青花瓷，大多呈浅色。
万历青花瓷胎釉特点
万历早期青花瓷器除少数较为精细外，大部分都较为粗糙、厚重。裸露的胎骨有火石红色和锈斑；釉面较为细腻、厚重，光泽度强，玻璃质感极佳。中期釉质肥厚有光泽，釉色呈青色、乳白色或白色。晚期虽然釉层薄且凹凸不平，经常出现缩釉现象，但器皿种类相对丰富，具有多种文房用具，包括笔洗、笔筒、瓷砚、印盒等。其中大部分是青色的。
万历青花瓷器的纹饰
万历青花的纹样比其他朝代的多一些创新，而且构图密集，主次不清，略显杂乱。许多器物里里外外都充满了做工，并布满了装饰图案。一件器物上甚至绘有二十余种不同内容的吉祥图案。瓶、觚等立式雕花器物，均绘有单一主题的简单图案。大多采用多层装饰方法，少则二三层，多则八九层。每一层的内容都非常丰富。但也有清丽淡雅的，如青花瓷上的“镂空雕花”，即器物形状上镂空图案，如北京拍卖的“明万历镂空云龙纹盖盒”2010年的保利（图5），同样精致、新颖、独特。此盖盒直径为21.3厘米。盖中央饰花蕊，盖面镂空，盒身绘典雅活泼的云龙纹。它非常迷人。整体绘画具有典型的万历时期的粗犷风格。纹饰虽繁而不乱，镂空工艺的运用，使层次丰富、清晰。
图5
万历早期青花画技法与隆庆时期相似，线条有阴阳浓淡之分；后来的画简单、草率，笔法不成熟。后期的代表技法有青花光绘、铁线描、淡水点染等。构图时，用极浅蓝色材料的线条和单双线勾勒出图案的轮廓。线条流畅简洁，再渲染填充，画面颇为美观。有水墨画的效果。还有一些独特的装饰手法，如在白底蓝花的画面上加上白底白花的图案。画面的蓝色和白色相得益彰。还有在画面预留的空白处用单线描绘主题装饰的，称为“预留空白”。
图6
由于外销的需要，万历青花瓷器在构图上大量使用开光来表现图案。“金地开光”是万历朝青花瓷装饰的一大特色。它借鉴了云锦。锦地有古钱锦、米花锦、梅花锦等，开光形式有圆形、长方形、方瓣形、长方瓣形等。如“明万历青花图”1996年中国嘉德拍卖的《盖罐》（图6）。此器高40厘米，鼓腹，宽肩，直口。底部轴上饰六字双圈官窑样式，并有串珠钮盖。肩部饰灵芝枝，胫部绘变形莲瓣，腹部四面发光，内绘人物，盖饰折花云纹。青花发色青中带紫，所绘人物生动逼真，布局疏朗，层次分明。是典型的明代万历时期的青花器物。盖上有图案，罐口有敲痕。又如1982年江西广昌纪事墓出土的青花瓷盘，明万历年间出口国内市场。欧洲人称其为“迦露”，日本人称其为“芙蓉手”。也是典型的出口瓷盘。
图7
万历青花的主要图案有云龙纹、双龙纹、花龙纹、花团龙纹、龙舟纹、龙凤纹、月影梅纹、卷云纹、杂宝纹、蕉叶纹等。如2011年北京诚轩拍卖的“明万历青花龙纹蒜瓶”（图7）。此器高45.5厘米。自上而下绘青花图案，有卷云纹、项链杂宝纹、卷云纹、蕉叶纹、缠枝杂宝纹、穿龙纹、镶嵌叶纹等，共有七层装饰。图案繁而不乱，层次感丰富。青花发色淡雅，略显晕染。胎体厚重，造型挺拔，较为罕见。杂宝有珊瑚、海螺、十字杵、古钱、银锭、象牙、犀牛、火珠、方生、云板等，其中常用的有八种，称为“八宝”或“八吉祥”。前朝的规矩十分严格。人物图案以婴戏、仕女、仙人、老子出隐、四妾十六子、达摩、戏曲插图为主。此外，文字图案常伴有山石、梵文、八宝、龙纹等。图案的特点是人物造型比较扭曲，画面具有道教色彩。仙人的额头很高，像个冬瓜。孩子的头很大，后脑勺也很大，与身体不成比例。具有万历青花特色的图案有人偶攀爬纹、狮子渡纹、灵芝纹、天宫麋鹿纹等，器心绘有天宫麋鹿图，寓意“薪水丰厚”。
万历青花瓷的特点
万历青花的斑纹具有独特的时代风格。从字体布局到字体书写，一切都与上一代不同。一是将朝代铭文与吉祥文字或屋名、王宫名、干枝等结合起来，形成一体的铭文，如“明万历年德福造”。”、“明万历辛丑年造”等。二是对朝代风格的认可，将前朝隆庆风格的“造”改为“造”。第三，字体由前朝改为楷书，不再是篆书、隶书、行书、楷书。笔法刚劲有力，端庄工整。官窑器物多有青花“大明万历年制”双行双圈楷书六字款。例如，北京首都博物馆藏的“明万历青花莲瓣盘”底部（图8）就很少使用“万历年制”。四个字符。也有与其他词组合的词，如“古周饕餮，万历年用”、“万历年制，纯中堂用”等。
图8
万历民窑青花的年款有“明万历年制”、“明万历年制”、“明万历年制”三种。王朝”。除年号外，还有“福”、“禄”、“寿”等吉祥文字，还有“福寿康宁”、“万福佑通”、“金玉满堂”、“财神良兵》、《天禄良兵》等佳句。
认出
官窑器物大多有青花双行楷书双圈六字“大明万历年制”。“万历年制”四字很少使用。只能与其他词语组合，比如“古周饕餮，万历年制”、“万历年制，为纯中堂用”等等。
民窑器的年号有“明万历年制”、“明万历年制”、“明万历年制”三种。除年号外，还有古语、赞美诗、图画等，如“福”、“禄”、“寿”、“万福佑通”、“金玉满堂”、“玉堂”等。器物名家”、“富贵吉祥”、“器物”、“天禄精品器物”等。
肚子上有一圈，可能是分娩过程造成的！
