大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于阿曼陀室紫砂壶的问题，于是小编就整理了3个相关介绍阿曼陀室紫砂壶的解答，让我们一起看看吧。
- 阿曼陀室款紫砂壶的特点？
- 阿曼陀室紫砂壶存世量？
- 姓陈的紫砂壶大师？
阿曼陀室款紫砂壶的特点？
藏品为阿曼陀室紫砂壶 ，藏品壶身纹饰刻画精致，刻画龙纹，壶身工艺繁杂，光滑透亮，而且紫砂茶具还因其造型古朴别致、气质特佳，经茶水泡、手摩挲，会变为古玉色而倍受人们青睐，而紫色也尽显高贵优雅之气。
阿曼陀室紫砂壶存世量？
阿曼陀室紫砂，是曼生紫砂的一个款式。是陈曼生和杨彭年兄妹合作的品牌。
清代的紫砂匠人比较注意品质，尤其曼生紫砂又是文人气质浓厚的紫砂壶。
从清朝到现在，能完好保留曼生紫砂不超过一百把。品相、艺术水准高的紫砂壶更是稀少。
有一把曼生紫砂真品，是紫砂收藏者的梦想！
姓陈的紫砂壶大师？
陈曼生
本名陈鸿寿(1768-1822)，字子恭，号曼生，老曼、曼寿、曼公、别称夹谷亭长、胥溪渔隐、种榆仙客、种榆道人，是著名书画家、金石家、篆刻家，为"西泠八家"之一。
"曼生壶"是他在溧阳任地方官时倾心于紫砂，他构思出样，请杨彭年等制壶，然后他和幕客江听香、郭频迦、高爽泉、查梅史等作壶铭，世称"曼生壶"。
有两位，陈曼生和陈鸣远，都是真大师！ 陈曼生，主张制壶创新，倡导“诗文书画，不必十分到家”，但必须要见“天趣”。
他把这一艺术主张，付诸紫砂陶艺。形成壶界两大贡献。第一大贡献，是把诗文书画与紫砂壶陶艺结合起来，在壶上用竹刀题写诗文，雕刻绘画。第二大贡献，他凭着天赋，随心所欲地即兴设计了诸多新奇款式的紫砂壶，为紫砂壶创新带来了勃勃生机。陈曼生与杨彭年的合作，堪称典范。现在我们见到的嘉庆年间制作的紫砂壶，壶把、壶底有“彭年”二字印，或“阿曼陀室”印的，都是由陈曼生设计、杨彭年制作的，后人称之为“曼生壶”。陈曼生使紫砂陶艺更加文人化，制作技术虽不如明代中期精妙，但对后世影响很大。他与当时的制壶名家杨彭年合作，由他或是他的朋友题铭，这种富于文人艺术的紫砂壶，以“曼生壶”知名于时，尤为后世宝爱。陈鸣远出生于紫砂世家，所制茶具、雅玩达数十种，无不精美绝伦，他还开创了壶体镌刻诗铭之风，署款以刻铭和印章并用，款式健雅，有盛唐风格，作品名孚中外，当时有“海外竞求鸣远碟”之说，对紫砂陶艺发展史建立了卓越功勋。到此，以上就是小编对于阿曼陀室紫砂壶的问题就介绍到这了，希望介绍关于阿曼陀室紫砂壶的3点解答对大家有用。
